MUSÉES
| MUSÉE MÉTROPOLITAIN D’ART | LE MUSÉE JUIF | LE MUSÉE D’ART MODERNE |
MUSÉE MÉTROPOLITAIN D’ART
Cinquième avenue à la 82e rue, 879 5500
- Toulouse-Lautrec. Le MET célébrera cet été la courte mais spectaculaire carrière d’Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901) avec une exposition de plus de 100 œuvres. Toulouse-Lautrec présentera de superbes portraits et études de figures à l’huile et à la gouache, des dessins à l’encre et à la craie d’animaux et de sujets de cirque, ainsi que les célèbres affiches réalisées pour faire connaître les artistes et les lieux nocturnes parisiens, dont le Moulin-Rouge.
Dans les années 1890, Toulouse-Lautrec a pratiquement réinventé la lithographie, un procédé d’impression qui avait été introduit en France plus tôt au cours du siècle. Cette exposition, qui célèbre le bicentenaire de l’invention de la lithographie, montre la maîtrise spectaculairement expressive du médium lithographique par Lautrec, qui l’a placé au centre de son art au service de la presse populaire et de l’industrie du spectacle parisienne. Ses affiches et ses portfolios rendent plus grand que nature le monde coloré de Montmartre, dont les habitants, représentés sur scène ou en dehors, sont rendus inoubliables par les déformations exagérées et l’esprit acerbe de Lautrec. Après avoir découvert que la lithographie en couleurs était à la fois l’argot artistique de son époque et un moyen de reconnaissance, Lautrec s’est consacré à son procédé pendant près de dix ans, produisant en moyenne une lithographie par semaine. Jusqu’au 15 septembre - Témoin nu: Clothing and Nudity : exploring the changing of history of fashion and body perception ntury designers are Madame Grès and Madeleine Vionnet. Costume institute, jusqu’au 18 août.
LE MUSÉE JUIF
1109 Fifth Avenue, 212-423-3200
- Marc Chagall, 1907-1917. Cette exposition, qui donne un aperçu des débuts de la carrière de l’artiste, suit la vie et l’art de Chagall depuis sa ville natale de Vitebsk jusqu’à Saint-Pétersbourg et Paris. Une centaine d’œuvres sont présentées : autoportraits, portraits de famille, représentations de la vie à Vitebsk, scènes parisiennes et thèmes religieux juifs et chrétiens. De nombreuses œuvres proviennent de collections privées et n’ont jamais été exposées dans ce pays.
Jusqu’au 4 août.
LE MUSÉE D’ART MODERNE
11 West 53 Street, New York, NY 10019 Tél : 212-708-9750
- Picasso et le portrait: Représentation et transformation est la première exposition à étudier la carrière de Picasso uniquement sous l’angle de ses portraits. Jusqu’au 17 septembre.
CINÉMA
La Film Society of Lincoln Center’s Walter Reade Theater présente
« Le Livre, Le Film : Adaptations à l’écran en France »
Du 28 juin au 8 août
La Film Society of Lincoln Center a le plaisir de présenter « Le Livre, Le Film : Adaptations françaises à l’écran », une sélection de 30 films français, basés sur des romans, des pièces de théâtre ou des nouvelles françaises, mettant en scène un éventail impressionnant de talents d’acteurs et de réalisateurs. Du 28 juin au 8 août, l’art délicat et exigeant de l’adaptation cinématographique d’œuvres littéraires et dramatiques, dans le riche contexte du cinéma français, sera célébré au Walter Reade Theater. Tous les films sont doublés, à l’exception de Charterhouse of Parma et The Red and The Black.
Le programme a été organisé par Richard Pena et Joanna Ney avec des remerciements particuliers à Bertrand Tavernier pour son enthousiasme et sa connaissance encyclopédique du cinéma et de la littérature ; à Benoit Caron, services culturels français (NYC) ; Martine Butrolle et Christine Houard, Bureau de Cinéma, Ministère des Affaires Etrangères (Paris) ; Jacqueline Chambord et Deirdre Mahoney de l’Alliance Française ; Nicole Jouve d’Interama, Richard May de Turner Entertainment, et David J. Grossman du Film Forum de Philadelphie.
Deux raretés : l’adaptation de Gigi en 1948 (90 mn), basée sur l’un des romans les plus populaires de Colette, et Poil de Carotte (1932, 94 mn). Les 28 et 29 juin et le 2 juillet avec Jules et Jim.
Les Parents Terribles de Jean Cocteau (1948, 98 mn). Les 14 et 15 juillet avec La mort dans le jardin. La Belle et la Bête (1946, 95mn) est l’adaptation obsédante et surréaliste par Cocteau du conte de fées de 1757 de Marie Leprince de Beaumont. Le 5 août en double programme avec une nouvelle copie 35 mm du classique d’horreur de Georges Franjus, Les yeux sans visage (1959, 90 mn).
Le classique de Jean Renoir La Bête Humaine (1938, 90 mn). Les 22 et 23 juillet avec Thérèse Duqueyroux.
Thérèse Raquin (1953, 106 mn) de Marcel Carné, rarement projeté. Le 1er juillet avec Boule de suif.
Gervaise de René Clément (1956, 116 mn). Les 16 et 17 juillet avec Douce.
Aussi : Jeux Interdits (1952, 102 mn). Les 7 et 8 juillet avec Journal d’un curé de campagne.
Le dernier film de Jacques Becker : Le Trou (1959, 123 mn). Les 24 et 25 juillet avec Goupi-Mains-Rouges.
Douce de Claude Autant-Lara (1943, 106 mn). 16 et 17 juillet.
Un Dimanche à la Campagne de Bertrand Tavernier (1984, 94 mn). 18 et 21 juillet avec L’Horloger de Georges Simenon.
Boule de Suif de Christian-Jaque (1945, 90 mn) adaptation de Guy de Maupassant. Le 1er juillet.
Le Plaisir (1952, 97 mn) d’après « Le Masque », « La Maison de Madame Tellier » et « Le Modèle » de Maupassant. Les 9 et 10 juillet avec Madame Bovary de Chabrol.
La Chartreuse de Parme de Christian Jaque (1948, 170 mn). 7 et 8 août.
Le Rouge et le Noir (1954, 170 mn) de Claude Autant-Lara. Le 6 juillet, entrées séparées pour ces deux films uniquement.
Léon Morin, Prêtre (1961, 118 mn) de Jean Pierre Melville. 5 juillet.
La Mort en ce Jardin (1956, 104 mn) de Luis Bunuel. Les 14 et 15 juillet.
Le Walter Reade Theater est situé au 165 West 65th Street, niveau plaza. Les prix des billets sont les suivants : 8 $ pour le public, 5 $ pour les membres de la Film Society, 4 $ pour les personnes âgées pendant les matinées en semaine. Les ventes de groupe sontpossibles à la billetterie de 13h30 à 15 minutes après le début de la dernière séance.
Pour obtenir des informations sur les horaires, le numéro de la billetterie est le suivant (212) 875-5600.
Les billets peuvent désormais être achetés auprès de Moviefone en appelant le 777-FILM. Composez le 777-FILM pour connaître l’heure des représentations et acheter des billets à l’avance, jusqu’à une semaine avant la projection, puis appuyez sur # pour contourner le message publicitaire. Appuyez sur le code express du Walter Theater, #954, et entrez votre numéro de carte de crédit. Il y aura des frais de service de 1,25 $ par billet.
GALERIES
MAN RAY : RUE FEROU (1951-1976), œuvres des dernières années prolifiques de l’artiste dans son studio parisien de la rue Férou. Jusqu’au 30 août.
Zabriskie Gallery, 41 East 57th Street, (212) 752-1223.
ÉVÉNEMENT SPÉCIAL
L’Université de New York accueillera les Symposiums Beckett
en conjonction avec le Festival Beckett
au Lincoln Center, été 96
Pour la première fois en Amérique, le Lincoln Center Festival 96 présentera, du 29 juillet au 11 août, les 19 œuvres scéniques de Samuel Beckett, depuis Waiting for Godot, Krapp’s Last Tape, Happy Days et Endgame jusqu’à Come and Go, un texte de 121 mots.
Les symposiums Beckett, organisés par Thomas Bishop, spécialiste de Beckett, Florence Gould Professor of French Literature at NYU, président du Center for French Civilization and Culture et expert en théâtre français d’avant-garde, comprendront trois événements majeurs – deux tables rondes et une soirée de lectures de poèmes – et sept présentations individuelles au Lincoln Center.
Les colloques Beckett ont été organisés sous la direction du professeur Bishop, qui a reçu un prix OBIE pour les services rendus au théâtre Off-Broadway en 1978 pour avoir organisé un festival Beckett d’un mois à l’université de New York. Ancien président de la Samuel Beckett Society, Bishop a beaucoup écrit sur Beckett. Son dernier livre, From the left Bank : Reflection on Modern French Theatre and Fiction, devrait être publié cet automne par la NYU Press.
Les symposiums Beckett comprendront :
Deux tables rondes, dont« Beckett et le théâtre du 20e siècle » et« Beckett et l’Irlande« . Chaque table ronde durera deux heures et comprendra cinq intervenants. Latable ronde « Beckett et le théâtre du XXe siècle » examinera en profondeur la place de Beckett dans le siècle du point de vue du théâtre. La session sera présidée par le professeur Bishop et comprendra le dramaturge Edward Albee, le metteur en scène Pierre Chabert, Mel Gussow du New York Times, Robert Scanlan, American Repertory Theatre, et Robert Knowlson, University of Reading.
Le Centre pour la civilisation et la culture françaises est le complexe universitaire américain le plus complet consacré à la culture de la France, passée et présente, et englobe les quatre sphères d’activité importantes de l’Université de New York en matière d’études françaises, à savoir l’Institut d’études françaises, la Maison française, l’Université de New York en France et le département de français.
Le Penthouse Kaplan de l’Université de New York et du Lincoln Center
25 juillet – Les symposiums Beckett se dérouleront jusqu’au 10 août.
Gratuit. Pour plus d’informations, appelez le 212-998-8705.
TV
–CHAÎNE WNYE-TV 25: 19 heures, retransmission du Journal de 20 Heures (France 2).
–CANAL 65: un programme français quotidien, TV5, du lundi au vendredi, de 5:30 à 7:30 p.m.
–CANAL 75: Bouillon de culture, animé par Bernard Pivot.
Jeu. à 8 h, 12 h, 16 h et 20 h ; sam. à 12 h 30, dim. à 18 h 30.
–CUNY-TV: Chaîne 75 à l’échelle de la ville.
RADIO
RFI Radio France International. WNYE 91.5 FM. Diffusion depuis la France. 6h30-9h. Samedi et dimanche : 6h30-10h. Le soir : 23h-1h.
ALLIANCES FRANCAISES DANS L’ETAT DE NEW YORK
| CONNECTICUT |
Alliance Française d’Hartford,
233 Pearl Street, Hartford, CT06103 693 8549 Fax 693-1540
CINE-CLUB
LES PARAPLUIES DE CHERBOURG (Les parapluies de Cherbourg)
Ce film classique de 1964 a été méticuleusement restauré avec des couleurs à couper le souffle et un son stéréo Dolby. En 1964, « Les parapluies » a remporté le Festival de Cannes et cinq nominations aux Oscars. L’interprétation de Catherine Deneuve dans le rôle de Geneviève, créé pour elle par le réalisateur et scénariste Jacques Demy, lui a valu une reconnaissance internationale à l’âge de 18 ans. Il s’agit d’une histoire d’amour en chansons qui couvre quatre saisons et qui a été entièrement tournée à Cherbourg avec des habitants de la région comme figurants. Soixante-quinze tonnes de neige ont été nécessaires pour les scènes d’hiver. (91 mn). 7 juillet Dimanche 14h30.
LA HAINE (Hate)
Mathieu Kassovitz a écrit et réalisé ce film troublant sur la criminalité, la violence et l’avenir sans issue de jeunes hommes victimes de leur situation. La Haine est le plus connu des films de « banlieue », en référence à leur situation dans les banlieues de Paris, dans les ensembles d’habitations instables et interraciaux. Au fur et à mesure que les amis déambulent dans les rues et entrent et sortent de leurs maisons, les films adoptent la structure décousue du cinéma vérité ainsi que son intensité réaliste. (95 mn). 11 août Dimanche 14h30.
CLASSES D’ÉTÉ
Avancée:
Du 6 au 27 août, Conversation
Mardi, de 11h à 13h.
Frais : 115 $ (90 $ pour les membres) pour chaque cours.
Débutants et intermédiaires:
Les cours suivants utilisent la série de vidéos largement acclamée French in Action, filmée à Paris et dans la campagne française. Frais : 145 $ (120 $ pour les membres) Cours de 12 heures.
Du 1er au 24 juillet, débutant:
Lundi et mercredi de 17h30 à 19h30 ou de 10h à 12h
Du 1er au 24 juillet, débutant:
2-25 juillet, Intermédiaire:
Mardi et jeudi 17h30 à 19h30
5-18 août, débutant
6-29 août, Intermédiaire
EXPOSITION D’ART SONS ET LUMIERES
L’artiste français Alexandre Mittelmann tiendra une réception pour son exposition d’art, de musique et de vidéo à la Ellen Traut Gallery, 635 Farmington Avenue, Hartford, le vendredi 5 juillet de 17h30 à 20h00, et à la West Harford Art League Clubhouse Gallery, 37 Buena Vista Road, à West Hartford, le vendredi 2 août de 17h00 à 20h00.
Il s’agit d’un événement artistique exceptionnel et de la première exposition de l’artiste aux États-Unis. L’exposition combine des œuvres d’art, de la musique électronique, des lumières stroboscopiques et des projections vidéo pour compléter les œuvres d’art bidimensionnelles et tridimensionnelles de l’artiste. Choquante, sensuelle, déchirante, l’explosion de couleurs de l’artiste est une expérience d’introspection dans laquelle Sons et Lumières reflète sa joie de vivre.
14 juillet Dimanche 16h30
Célébrons le 14 Juillet !
Chez les Mittelmann
98 Mountain Road, West Harford
| CALIFORNIE |
Alliance Française de San Francisco 1345 Bush Street (at Polk) (415) 775-7755 RSVP en appelant : (415) 775-7755.
Peintures de Jean-Paul Bourdier, artiste de Berkeley.
L’art de Bourdier explore un monde souterrain de rêverie et d’émerveillement où les dichotomies se confondent. Les « paysages de rêve » qu’il décrit lui-même, vibrant de couleurs environnementales, célèbrent les éléments plats du design et révèlent un artisan en quête d’un art capable d’abriter l’âme moderne.
Bourdier est une autorité internationale en matière d’habitations traditionnelles et a reçu de nombreuses bourses, notamment une bourse Guggenheim et des subventions de la Getty Foundation et de la National Endowment for the Arts. Il vit à Berkeley et enseigne l’architecture à l’université de Californie. Ouvert au public et gratuit.
Du 6 juin à la fin du mois d’août.
