{"id":18487,"date":"1996-09-26T11:54:26","date_gmt":"1996-09-26T09:54:26","guid":{"rendered":"https:\/\/lefrancophile.com\/rendez-vous-a-paris\/"},"modified":"2025-12-19T20:33:26","modified_gmt":"2025-12-19T19:33:26","slug":"rendez-vous-a-paris","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/lefrancophile.com\/fr\/rendez-vous-a-paris\/","title":{"rendered":"Rendez-vous \u00e0 Paris"},"content":{"rendered":"

Par Jenny Batlay <\/em><\/strong><\/p>\n

\"Les<\/a>\"Les Rendez-vous de Paris\"<\/a> est le 27\u00e8me film du c\u00e9l\u00e8bre r\u00e9alisateur fran\u00e7ais Eric Rohmer dont les c\u00e9l\u00e8bres \"Contes moraux\", \"Com\u00e9dies de proverbes\" et \"Contes des quatre saisons\", entre autres, ont intrigu\u00e9 et \u00e9t\u00e9 acclam\u00e9s au cours des trente derni\u00e8res ann\u00e9es par les critiques litt\u00e9raires, les jurys de cin\u00e9ma et le public. Tout le monde a un Rohmer \"pr\u00e9f\u00e9r\u00e9\", et le mien est Pauline \u00e0 la plage. La pr\u00e9dilection de Rohmer pour un rythme lent et de longs dialogues, dans des d\u00e9cors magnifiques o\u00f9 les protagonistes, appartenant pour la plupart \u00e0 une certaine couche sup\u00e9rieure de la soci\u00e9t\u00e9, a parfois \u00e9t\u00e9 critiqu\u00e9e comme \u00e9tant \"\u00e9litiste\" ou ne s’adressant qu’aux pr\u00e9occupations des \"bourgeois\" qui sont \u00e9l\u00e9gants, sophistiqu\u00e9s, ou en vacances. Rohmer se d\u00e9lecte de ces moments d’oisivet\u00e9 qui rendent possibles les aventures de l’esprit et du c\u0153ur. On a compar\u00e9 le milieu repr\u00e9sent\u00e9 par Rohmer \u00e0 celui de Woody Allen, mais alors que chez Allen l’accent est mis sur la maladresse comique vue par l’\u0153il d’un \"outsider\", Rohmer est parfaitement \u00e0 l’aise dans ce milieu de \"beautiful people\", ou \"gens bien \u00e9lev\u00e9s\", et l’atmosph\u00e8re est donc harmonieuse. Contrairement \u00e0 Allen, l’outsider comique, Rohmer est l’insider par excellence.<\/p>\n

Dans \"Les Rendez-vous\",<\/a> Rohmer a atteint une nouvelle hauteur d’o\u00f9 il peut voir les petites vagues provoqu\u00e9es par l’amour et ses intrigues. Les \u00e9trangers qui m\u00e9connaissent la France et utilisent des st\u00e9r\u00e9otypes (comme le fait que nous ne nous int\u00e9ressons qu’\u00e0 la gastronomie, \u00e0 la mode, au discours et \u00e0 l’amour) penseront que dans ce film, la seule pr\u00e9occupation est l’amour (et, bien s\u00fbr, le discours \u00e0 ce sujet). Comme s’il y avait jamais eu autre chose ! Ce film l’aborde avec gr\u00e2ce en trois vignettes, plus intrigantes les unes que les autres, aussi l\u00e9g\u00e8res et enivrantes qu’une fl\u00fbte de Veuve Clicquot. Dans les trois vignettes, les filles se ressemblent \u00e9trangement dans leur \"longiligne\", leur sophistication aux cheveux longs. Nous les voyons se promener dans des paysages parisiens bien connus. Oh, quel plaisir que cette visite des magnifiques parcs, des fontaines romantiques, et m\u00eame une grande visite du Mus\u00e9e Picasso. Rohmer sait comment traiter ses invit\u00e9s, il nous montre ce que nous voulons voir depuis nos fauteuils, ce que nous d\u00e9sirons et fantasmons sur Paris, qui est incontestablement le chef-d’\u0153uvre architectural du monde. Dans ce film (qui n’est pas un documentaire), le spectateur est invit\u00e9 \u00e0 passer 100 minutes dans la vie de quelques femmes charmantes.<\/p>\n

\"Duo<\/a>Dans la premi\u00e8re vignette, le \"Seventh O’Clock Rendez-vous\", une jeune femme, interpr\u00e9t\u00e9e par Clara Bellar, prend progressivement conscience que son amant pourrait \u00eatre infid\u00e8le - un dialogue \u00e0 c\u0153ur ouvert \u00e0 la Rohmer suit entre Clara et une amie. Lorsque nous rencontrons par inadvertance \"l’autre\" femme (qui est aussi spirituelle et d\u00e9licieuse que les autres), rien de terrible ne se produit, bien s\u00fbr, il ne s’agit pas d’une attraction fatale. La jalousie ? Elle n’est qu’un pincement dans cette atmosph\u00e8re de jeux l\u00e9gers o\u00f9 la biens\u00e9ance est presque aussi pertinente que l’amour, mais un amour comme apprivois\u00e9, bien \u00e9lev\u00e9, aminci par l’observation lucide et le discours intellectuel. Le chagrin est vite aval\u00e9. Si finalement le tricheur est trich\u00e9, c’est bien fait pour lui, et voil\u00e0 ! <\/p>\n

\"\"<\/a>\"\"<\/p>\n

La deuxi\u00e8me vignette, \"Les bancs de Paris\", est un duo ludique entre une \u00e9tudiante et un professeur qui s’\u00e9battent le long de plusieurs beaux sites touristiques parisiens. Le couple semble suivre les r\u00e8gles d’une version modernis\u00e9e d’une certaine Carte du Tendre (ainsi que d’un plan de Paris) dans laquelle la dame n’accorde que les faveurs qu’elle souhaite : un baiser pr\u00e8s d’une fontaine capricieusement choisie (et aucun baiser pr\u00e8s d’une autre, ce qui serait consid\u00e9r\u00e9 comme une \"tromperie\" envers l’homme avec lequel elle vit encore mais pr\u00e9voit de partir un jour), une \u00e9treinte ici mais pas l\u00e0. La chor\u00e9graphie de leurs jeux est apparemment spontan\u00e9e, mais aussi calcul\u00e9e pour son effet sur le spectateur (il y a plusieurs niveaux de cin\u00e9ma : le jeu que ce couple se donne, la performance pour le passant \u00e0 l’int\u00e9rieur du film, et pour le spectateur dans la salle). La d\u00e9marche et l’attitude de la jeune fille sur ses jambes exquis\u00e9ment fines \u00e0 talons hauts est une danse. Elle taquine, provoque et s’\u00e9chappe avec gr\u00e2ce, sans jamais oublier son discours s\u00e9rieux sur son comportement amoureux que son patient amant en attente, ou admirateur, tol\u00e8re, non sans quelques commentaires spirituels qui montrent que, bien qu’il soit pris, il n’est pas dupe. Ces personnages sont-ils un peu narcissiques ? Peut-\u00eatre, mais ils sont si l\u00e9g\u00e8rement \u00e9gocentriques que nous sommes \u00e0 la fois amus\u00e9s et \u00e9tonn\u00e9s et que nous ne pouvons pas nous arr\u00eater de regarder. Si le spectateur est fait pour \u00eatre voyeur, ne vous attendez pas \u00e0 des sc\u00e8nes \u00e9rotiques, Dieu nous en pr\u00e9serve ! Ici, tout est en tout bien tout honneur et le charme de Rohmer est d’effleurer et de repartir aussit\u00f4t, \u00e0 un rythme rapide comme le balancement d’une balan\u00e7oire de Watteau. Ces parties de cache-cache sont le pendant moderne des marivaudages du XVIIIe si\u00e8cle. Plus \u00e7a change, plus c’est la m\u00eame chose. <\/p>\n

\"Affiche<\/a><\/p>\n

La derni\u00e8re vignette diff\u00e8re par sa formule : au d\u00e9but, il n’y a pas de relation amoureuse \u00e9tablie, et \u00e0 la fin, il n’y a pas de rebondissement ironique. Un peintre insipide emm\u00e8ne une superbe visiteuse su\u00e9doise (et nous l’accompagnons) au mus\u00e9e Picasso, le pr\u00e9f\u00e9r\u00e9 de tous, et rencontre au passage une nymphette fran\u00e7aise qu’il d\u00e9cide de suivre. La Su\u00e9doise est exactement ce \u00e0 quoi les Fran\u00e7ais pensent qu’une Su\u00e9doise doit ressembler. Elle se prom\u00e8ne dans les rues de Paris avec l’assurance de sa beaut\u00e9 blonde parfaite et fait des commentaires idiots sur l’art, ce qui prouve \u00e0 quel point les Su\u00e9dois sont superficiels ou, du moins, culturellement inf\u00e9rieurs. Elle est d\u00e9favorablement compar\u00e9e \u00e0 la Parisienne, brillante et intelligente (et \u00e9galement belle), qui, bien s\u00fbr, a de la classe. Devant la M\u00e8re et l’Enfant de Picasso, la Su\u00e9doise commente en riant : \"\u00c7a, c’est un jambon, et \u00e7a, c’est un steak\". Pas de ch\u00e9rie : \"Ceci est une m\u00e8re, et cela est un enfant\". Devant une sc\u00e8ne de foule dans l’atelier de l’artiste, elle \u00e9clate de rire : \"Ces gens ont l’air de sortir d’un camp de concentration. Ah, ah, ah. Je n’aime pas \u00e7a\". C’est la phrase la plus controvers\u00e9e (la seule) du film. Nous, Fran\u00e7ais, sommes une nation verbale, nous sommes civilis\u00e9s, nous intellectualisons. La Fran\u00e7aise que suit le peintre a toutes les qualit\u00e9s qui manquent \u00e0 la Su\u00e9doise - un peu de chauvinisme dans ce st\u00e9r\u00e9otype ? Pourtant, le m\u00e2le, comme dans les deux autres vignettes, sort bredouille. Dans ce film, l’occupation du m\u00e2le reste la chasse, mais la femelle dispara\u00eet toujours. <\/p>\n

\"Duo<\/a>J’ai \u00e9norm\u00e9ment appr\u00e9ci\u00e9 ce dernier Rohmer, peut-\u00eatre parce que dans son apparente innocence, il ne parle pas vraiment de rien. Il parle de quelque chose, de l’art et de la beaut\u00e9, du besoin de jouer et d’euph\u00e9miser, de la saveur et de l’ar\u00f4me d’une soci\u00e9t\u00e9 qui est peut-\u00eatre en danger. Nous aimons Paris tel qu’il est et tel que Rohmer tente de le pr\u00e9server pour les connaisseurs pr\u00e9sents et futurs. Et tous ces jeux sophistiqu\u00e9s et lucides sur la nature insaisissable de l’amour, sur l’absorption de soi et un certain d\u00e9sir de \"cesser le jour\", cette douceur \u00e0 la Wateau qui maquille les le\u00e7ons am\u00e8res de la vie, font des Rendez-vous de Paris un v\u00e9ritable joyau, un objet de collection, une incroyable l\u00e9g\u00e8ret\u00e9 de l’\u00eatre. <\/p>\n

Rendez-vous \u00e0 Paris Avec Clara Bellar, Antoine Basier, Aurore Rauscher, Serge Renko, Michael Kraft, Benedicte Loyen. En fran\u00e7ais sous-titr\u00e9 en anglais. Dur\u00e9e : 100 minutes. Lincoln Plaza et Quad. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Par Jenny Batlay \"Les Rendez-vous de Paris\" est le 27\u00e8me film du c\u00e9l\u00e8bre r\u00e9alisateur fran\u00e7ais Eric Rohmer dont les c\u00e9l\u00e8bres \"Contes moraux\", \"Com\u00e9dies de proverbes\" et \"Contes des quatre saisons\", entre autres, ont intrigu\u00e9 et \u00e9t\u00e9 acclam\u00e9s au cours des trente derni\u00e8res ann\u00e9es par les critiques litt\u00e9raires, les jurys de cin\u00e9ma et le public. Tout […]<\/p>\n","protected":false},"author":5,"featured_media":9303,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"inline_featured_image":false,"footnotes":""},"categories":[2865],"tags":[2145],"class_list":{"0":"post-18487","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-cinema-et-television","8":"tag-cinema"},"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/lefrancophile.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/18487","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/lefrancophile.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/lefrancophile.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lefrancophile.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lefrancophile.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=18487"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/lefrancophile.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/18487\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lefrancophile.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/9303"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/lefrancophile.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=18487"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/lefrancophile.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=18487"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/lefrancophile.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=18487"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}